Arita Ware/be

Агляд

Вырабы з фарфору Арыта (有田焼, Арыта-які) — гэта знакаміты стыль японскага фарфору, які ўзнік у пачатку 17 стагоддзя ў горадзе Арыта, размешчаным у прэфектуры Сага на востраве Кюсю. Вядомая сваёй вытанчанай прыгажосцю, далікатным роспісам і глабальным уплывам, кераміка Арыта была адным з першых экспартных тавараў фарфору з Японіі і дапамагла сфарміраваць еўрапейскае ўспрыманне ўсходнеазіяцкай керамікі.

Яна характарызуецца сваім:

• Аснова з белага фарфору

• Падглазурны роспіс кобальтава-сінім колерам

• Пазней, шматколерныя эмалевыя глазуры (стылі «ака-э» і «кінрандэ»)

Гісторыя

Паходжанне ў пачатку 1600-х гадоў

Гісторыя керамікі Арыта пачынаецца з адкрыцця каоліну, ключавога кампанента фарфору, каля Арыты каля 1616 года. Лічыцца, што гэта рамяство было ўведзена карэйскім ганчаром І Сам-пхёнам (таксама вядомым як Канагаэ Санбэй), якому прыпісваюць заснаванне японскай фарфоравай прамысловасці пасля яго вымушанай міграцыі падчас японскага ўварвання ў Карэю (1592–1598).

Перыяд Эда: Уздым да вядомасці

Да сярэдзіны XVII стагоддзя кераміка Арыта зарэкамендавала сябе як прадмет раскошы ў краіне і за мяжой. Праз порт Імары яна экспартавалася ў Еўропу Галандскай Ост-Індскай кампаніяй (VOC), дзе канкуравала з кітайскім фарфорам і значна паўплывала на заходнюю кераміку.

Перыяд Мэйдзі і сучаснасць

Ганчары Арыты прыстасоўваліся да зменлівых рынкаў, укараняючы заходнія тэхнікі і стылі ў эпоху Мэйдзі. Сёння Арыта застаецца цэнтрам вытворчасці вытанчанага фарфору, спалучаючы традыцыйныя метады з сучаснымі інавацыямі.

Характарыстыкі Арыты Уэр

Матэрыялы

• Каолінавая гліна з кар'ера Ізуміяма

• Высокатэмпературны абпал пры тэмпературы каля 1300°C

• Трывалы корпус з шклованага фарфору

Дэкаратыўныя тэхнікі

Тэхніка	Апісанне
Падглазурны сіні (Сомецуке)	Пафарбаваны кобальтава-сінім колерам перад глазурай і абпалам.
Надглазурныя эмалі (таксама вядомыя як «Ака-э»)	Наносяцца пасля першага абпалу; уключаюць яркія чырвоныя, зялёныя і залатыя адценні.
Стыль Кінрандэ	Уключае пазалоту і складаны арнамент.

Матывы і тэмы

Тыповыя дызайны ўключаюць:

• Прырода: півоні, жураўлі, кветкі слівы

• Фальклорныя і літаратурныя сцэны

• Геаметрычныя і арабескавыя ўзоры

• Пейзажы ў кітайскім стылі (на ранняй стадыі экспарту)

Вытворчы працэс

1. Падрыхтоўка гліны

Каалін здабываюць, здрабняюць і рафінуюць для атрымання прыдатнага для працы фарфору.

2. Фармаванне

Рамеснікі фармуюць пасудзіны, выкарыстоўваючы ручное кіданне або формы, у залежнасці ад складанасці і формы.

3. Першы абпал (бісквіт)

Вырабы сушаць і абпальваюць, каб зацвярдзець форму без глазуры.

4. Дэкараванне

Падглазурныя ўзоры наносяцца з дапамогай аксіду кобальту. Пасля глазуравання фарфор шкловаецца другім абпалам пры высокай тэмпературы.

5. Эмаляванне пакрыцця глазурай (неабавязкова)

Для шматколерных версій дадаюцца эмалевыя фарбы і абпальваюцца зноў пры больш нізкіх тэмпературах (~800°C).

Культурнае значэнне

Посуд Arita ўяўляе сабой пачатак японскага фарфору як мастацтва і прамысловасці.

Міністэрства эканомікі, гандлю і прамысловасці (METI) прысвоіла яму статус «традыцыйнага рамяства Японіі».

Гэта рамяство прызнана ЮНЕСКА як частка ініцыятыў Японіі па захаванні нематэрыяльнай культурнай спадчыны.

Гэта працягвае ўплываць на сучаснае керамічнае мастацтва і дызайн посуду па ўсім свеце.

Арыта Уэр сёння

Сучасныя мастакі Арыта часта спалучаюць шматвяковыя тэхнікі з мінімалістычнай сучаснай эстэтыкай.

Кожную вясну ў горадзе Арыта праводзіцца «Керамічны кірмаш Арыта», які наведваюць больш за мільён чалавек.

Такія музеі, як «Керамічны музей Кюсю» і «Парк фарфору Арыта», захоўваюць і папулярызуюць спадчыну.